做家徐玉良

跟着明朝高尚的戏剧家汤显祖牺牲周年数念运动的闭幕，献岁伊始朔方昆曲剧场将该院留念汤显祖的昆曲大戏《汤显祖与临川四梦》再次搬上京都的戏曲舞台。

“临川四梦”是汤显祖及其四部剧做的一名。汤显祖是临川人(今江西抚州)，“临川”遂为教师的一名，而“四梦”则是其《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》四剧的合称。兴许“四剧”皆有幻想，才有“临川四梦”之说。

这回北昆创排的《汤显祖与临川四梦》是由国度甲第导演、上海戏曲学院感化宋捷编剧并导演的。剧情从汤显祖40岁时任“南京礼部祀祭司主事”时讲起，他为官忠正，与戏结缘，是年他开创的《紫钗记》胜利表演;后因汤显祖梗直不阿上疏《论辅臣科臣疏》，获罪权相，被贬为遂昌县长，又因反抗天子拜托的阉人矿监恶政，不得已挂印返乡，从新拿起中缀八年的戏梦之笔，在五十生日时写就《牡丹亭还魂记》;后噩讯贯串传来，其爱子赴考因谢绝行赂考官而客死金陵，本人又遭吏部“烦躁”罪名被朝廷削职为民，在气忿中，他前后写下了《南柯梦记》和《邯郸梦记》，将笔锋直指封建宦海的腐朽和暗淡。

(水兵扮演汤显祖)

此剧有三个走光。第一个走光是该剧在编剧上别出机杼、构想高明，将汤显祖跌荡升沉的人生与他开创的四梦中的出色段落有机地合并在剧中，使观众不光熟悉了汤显祖的人生升沉，也熟悉了他艺术开创心思和他开创的四有名戏，堪称一举多得。

第二个走光是全剧戏中有戏、伶人声威强壮。剧中汤显祖由须生名家水兵主演，剧中戏《紫钗记》中的李益和霍小玉离别由王琛和于雪娇扮演;《牡丹亭》中的柳梦梅和杜丽娘离别由翁佳慧和朱冰贞扮演;《南柯记》中的淳于棼由杨帆扮演;《邯郸记》中的卢生由袁国良扮演，这声威险些包括了北昆大部份卓越中青年卓越伶人。在一场戏中能一睹北昆茂密的卓越中青年伶人的风釆实属罕见，这让不少观众有了超值艺术享用的喜悦感。水兵扮演的汤显祖扮相俊朗俊秀，嗓音高昂光明、浑朴幽美，扮演细腻沉重，从观众的刚烈掌声中也许看出观众的高度认同，全场表演的整个能力平均厚实，在扮演上显示出北昆一直提倡的奔放与优美偏重的"大昆曲"扮演品格。

第三个走光是舞台道具配景简便大气，換场紧凑。舞台上一桌两椅，配景唯美细腻，显现出简便爽直、优美大气的视觉功效，使人觉得在保守中表露浮当代的气味，有力的凸起了舞台上的人物。全剧起头自拉开大幕后，就再也没有完结，中央的換场经过灯光的明暗、配景的更动和舞台人物的调整来片时达成，前后连接紧凑、无缝对接、全剧两个半小时一挥而就。不光俭朴了换场的功夫，也给观众留住全剧完备流利的艺术感想。这也显示了宋捷导演一直的导演品格，即风格希奇、手段朴质、节律鲜明，保守原形结实，文明底蕴丰饶的特征。

(翁佳慧饰柳梦梅，朱冰贞扮演杜丽娘)

茂密的走光给观众带来充足的艺术享用和多数的欣喜，欣喜之余带给观众更多的是研究，汤显祖和他的四梦，为甚么也许穿梭时空在四百年后仍旧遭到观众的爱慕?这个中的道理不光仅是他的戏文富丽幽美、戏曲布局谨严、故事宜节惹人入胜，更要害的是他的戏曲的粗浅心思性。临川四梦中前两部是子女风情戏，戏中对封建体系下妇女的境况满盈了轸恤，对妇女探求恋情和美满的主体意识赋予了充足确定，后两部戏则是社会风情戏，对封建宦海的腐朽直接赋予有力的拷打，并对人性举办了粗浅深思，其粗浅的心思性和高深的艺术性大大高出了同期间的艺术家，他的实际主义和放恣主义相贯串的戏曲开创心思也深刻的影响了后代，这即是他的戏曲做品也许高出期间而永存的根根源因。他的剧做不光深受华夏国民的爱慕，也遭到西方国民的追捧，他与同期间西方的戏曲大师莎士比亚比拟肩，同为寰宇戏曲史籍中的两座岑岭。

表演结尾时，观众报以耐久不停的刚烈掌声，久久地站在原地不舍告辞。当我走出戏院时碰见了北昆的曹颖副院长，他激情地征采我和身旁观众对表演的意见，在一片歌颂声中，他示意：还要凭借观众的意见和倡导举办批改打磨，争夺把这部戏搞成昆曲的佳构，观众对《汤显祖与临川四梦》也有了新的恭候。

.1.20

(做家系戏曲谈论家、书法家)

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